L'histoire de la gravure et de son image imprimée, l'estampe, remonte à la fin du XIIIème siècle. Raphaël, Rembrandt, l'utilisèrent pour diffuser des reproductions de leur art. Dürer, ou plus récemment Escher, en devinrent des maîtres incontestés. Depuis sa création jusqu'à aujourd'hui, cette discipline plastique n'a cessé de s'enrichir et de diversifier ses techniques permettant aux artistes de jouir d'une très grande liberté d'expression et de s'affranchir des contraintes matérielles.

Contrairement au dessin ou à la peinture, la gravure permet la production d'œuvres originales, plus ou moins identiques, en série limitée, selon la volonté du graveur.

L'artiste Romain Coquibus maitrise la plupart des techniques de gravure : taille-douce (pointe sèche, eau forte, vernis mou, aquatinte et manière noire), la linogravure ou encore la xylogravure. Ses estampes ont été présentées dans les expositions internationales les plus sélectives et il a reçu pour ses travaux des distinctions prestigieuses telle que le Grand Prix en Section Gravure dit Prix Bracquemond, au Salon des Beaux Arts du Caroussel du Louvre (Paris) en 2018 ou encore le PRix honorifique du musée de Iasi en Roumanie (2021).

 

Lors de ses ateliers, vous bénéficierez d'une guidance individuelle en fonction de votre niveau.

Les participants auront l'occasion de découvrir de perfectionner la ou les techniques de leur choix: taille-douce (pointe sèche, burin, vernis mou, eau forte, auatinte, manière noire), la linogravure ou encore la xylogravure. Ils seront guidés dans l'apprentissage ou l'approfondissement de la technique, la composition de leurs gravures, l'encrage, les papiers et leur préparation pour l'impression ainsi que le passage sous presse, et éventuellement le choix de leur matériel. Les plus confirmés seront soutenus dans leurs projets tels que la réalisation de livres d'artistes.

Les participants avancent à leur rythme et peuvent aborder de nombreux sujets selon leurs envies et leur personnalité: portrait, figures, animalier, paysage, nature morte, représentation ou encore passage du figuratif vers l'abstrait. 

L'atelier met à disposition le matériel de base: pointe sèche, buvards, encre noire et l'infrastructure, la presse avec un plateau de 851 x 1600 mm et la tarlatane.

Au mois de juin, les élèves ont l'occasion de présenter leurs oeuvres lors de l'exposition de l'Atelier de fin d'année.

Tous niveaux: Débutant, Initié, Confirmé

Techniques :  Taille douce pointe sèche, Taille douce au burin, à l'échoppe, Manière noire, Aquatinte, Vernis mou, Eau forte, Xylogravure, Linogravure

Horaire : Le mercredi matin de 8h30 à 12h30

Tarif:

630.-CHF par trimestre soit 6 séances de 4 heures.

3 trimestres dans l'année: janvier à mars, avril à juin et septembre à décembre.

L'inscription peut s'effectuer en cours de trimestre, au prorata des séances restantes uniquement.

Le tarif inclut l'exposition de fin d'année ainsi que le matériel de base mis à disposition à l'atelier soit, les buvards, les pointes sèches et les gouges, la tarlatane et la mise à disposition de la presse et de l'encre noire.

Les élèves conservent leurs plaques gravées et leurs impressions. 

Toute période entamée est due dans sa totalité, même si l’élève n’a pas participé à l’intégralité des ateliers.